日系人体绘画总结

日系画风与现实的区别

• 真实的“三庭五眼”：
  • 三庭：d(发际线, 眉骨) = d(眉骨, 鼻底) = d(鼻底, 下巴)
  • 五眼：眼宽=眼间距=眼睛到面部轮廓的距离
• 眼睛的长度相对真实比例更长的，并不符合三庭五眼中的五眼比例。而是眼睛宽度和眼间距大体相同且较长，而眼睛两边到脸部轮廓的距离更短。

日系男生与女生刻画的特点与区别

女生

• 头部的高宽比偏小，脸部偏短。
• 面部相对较圆，使用更多的曲线。
• 五官相对下移，留出更高的额头放刘海。
• 眼睛是刻画的重点，它很大。
• 眼型偏圆的居多。
• 弱化鼻子、嘴巴、眉毛等的刻画。
• 眉毛和眼睛间距较大。
• 表情方面更多的表现出萌、可爱、甜美，总体偏美型。

男生

• 头部的高宽比更大，脸部较长，或是更偏向真实比例。
• 面部外轮廓使用更多的直线、锐利的线条。
• 脸型更方正/直。
• 眼睛相对女生来说较小，或说较细，高度较低，但长度还是相对真实比例更长的，并不符合三庭五眼中的五眼比例，而是眼睛宽度和眼间距大体相同且较长，而眼睛两边到脸部轮廓的距离更短。
• 眼型偏平行四边形的居多。
• 同样眉毛也被着重刻画，意在表现男生的英气、帅气等。
• 眉毛和眼睛间距小。
• 弱化鼻子和嘴巴的刻画，但又比女生强一点，女生往往可以归结为一个点，而男生还是要刻画的。中老年男人鼻子甚至非常明显。
• 表情方面更偏向于酷、帅、冷、不耐烦的感觉。

日系年龄对面部画法的影响

男生

• 年轻人的用线会相对圆润，越年长线条越锋利。
• 年长者的面部转折点会更向上部靠拢，五官也相对向上。
• 年长者的眼睛更窄，同样是更加锐利的感觉；而年轻人可以稍微眼睛大一点，高一点，圆一点。
• 年长者的眉毛会更尖锐有力。
• 年长者的下巴会更宽一些。

女生

• 同样，年长者最重要的是脸部转折点上移。
• 年长者五官上移。
• 年长者眼睛变窄。
• 曲线更加有力。

总结

• 在年龄变化的刻画上，更加着重地去刻画性别的特点，卡点和转折更重。

• 角色设定是一个把文字设定转为标签化的预设人体特征的过程。比如不同的眼型、不同的睫毛表现、不同的眉毛表现、不同的面部外轮廓等。

眉眼结构

• 男生眉毛粗，离眼睛近。画的时候要压低、往下放。
• 女生眉毛细，离眼睛远。画的时候要提高、往上走。女生眉毛很多时候更像是一条线。
• 眉眼的侧视图大致是正视图宽度的$\frac{1}{2}$。

口鼻的画法

• 嘴角处要卡点（加重），无论嘴多么小，改卡点的都要卡。嘴的中间要相对画的较虚，若隐若现感觉。
• 与真实的人不同，日系画法中往往不刻画上嘴唇，但有时还是会把下嘴唇用一根线带过。
• 张开的嘴最好画出牙齿和舌头。
• 微笑最好画出左右斜向下箭头的形状。同理，微微噘嘴要画出左右斜向上箭头的形状。
• 侧面张开的嘴是梯形的。
• 鼻尖也需要卡点。
• 男性的鼻子长，嘴巴宽；女性的鼻子小、短，嘴巴窄。
• 虽然女生鼻子很多都是一个点，但这个点是有方向和轻重的。方向是面部朝向，而轻重则是点的起笔重（上方），落笔轻（下方）。

男性口鼻示例

女性口鼻示例

面部示例

女生

男生

整体注意事项

1. 绘制步骤：找参考->打型->细化->调整
2. 画的过程中要不断重复一下几个检查：
   • 头部的角度
   • 角色性格相对应的五官形状
   • 不断放大缩小去看位置和透视

头发的绘制

1. 绘制的顺序：

   1. 观察参考
   2. 确定发心（刘海中心点）或发中线位置
   3. 分块画草图
   4. 细化

2. 头发多样性的体现：

   1. 粗细变换
   2. 不能过于对称（粗细、位置高低、头发的根数）
   3. 头发的方向（发旋、贴头弯曲、呆毛和不规则发）
   4. 动态变化
   

3. 头发的最大分块可分为：前发（刘海）、中发（一般到脸或肩的侧面头发）和后发。前中都可以没有，但后发一定有。

4. 各种发型可以看做各种前中后发的组合。

5. 后发不能紧贴头皮，要预留一定距离、体现蓬松感。

6. 好的发型的绘制其剪影也是很好看的。

7. 注意发梢在脖子周围行程一个圆，而不是直线。这点在短发情况下尤其明显。

8. 颈部后面会有短小的头发。

   

9. 发梢是头发的灵魂。不同种类的头发其发梢差距由其之大，比如直线型、尖锐型、折叠型等。

10. 发梢部分，尤其是后发，尽量往里收，除非发型就是翘的。

    

11. 长卷发会偏向成熟魅力的气质、长直发偏向冷酷高贵、短直发更多偏向清纯感和学生感、短卷发偏可爱活力。

12. 卷发的基础是一撮头发，每一撮头发的基础是S型线，分清楚里外。先画大的S，最后画装饰线。

    

13. 画长发，尤其是长卷发，最重要的是即使线条乱，也不能被线条带节奏，要搞清楚每一片头发的从属关系。

    

辫子

1. 绘制辫子的时候要尤其注意线条的虚实，营造穿插感。加细节的时候一定要注意碎发也要顺着辫子的大体走势绘制。

   

2. 马尾辫：年龄越大、马尾越低。马尾朝向斜向上的辫子要先上升后下降。

3. 相较于披散发，辫子的翻转更多。

4. 辫子中，总会有一些短的、碎的头发丝无法被扎到辫子主流中，他们构成了有效的细节。

   

男性头发

1. 男性头发如果是向外翘，显得有攻气；向内卷，显得温柔和受气。

   

2. 长发的男性角色，可以直接参照女性头发画法。

发型设计

1. 设计流程：

   1. 分块
   2. 分组（使用不同的元素）
   3. 组合设计
   4. 不同的发型出来上がり～
   

发饰与其他装饰道具的绘制

蝴蝶结和蝴蝶结类似物分类

1. 固定形状的，即卖的时候就是打好的那种蝴蝶结。实心、较大，常用作头饰和领结。
2. 手打的空心蝴蝶结。同样较大，除了头饰和领结，还可以用作围裙后面等。
3. 飘带。由一根细长扁平的带子打出来的蝴蝶结。易随风飘动，且由于体积较小，需仔细控制。
4. 小型点缀式的蝴蝶结。用作小型装饰物，出现在头上（发卡）、衣服上、口袋上等等。
5. 以上的组合和变形。

发库：

1. 注意不能沿着头部轮廓画。
2. 应该先找出来面部竖直轮廓线，然后保证发库与它垂直。
3. 尤其注意透视现象，发库的末端结束于耳朵后面。

帽子

1. 偏头顶（正）：棒球帽、礼帽、田园风

2. 后脑勺：贝雷帽、太阳帽

3. 棒球帽的画法：

   • 帽子的中线与头部中线平齐
   • 注意帽子的外形
   • 适当的给帽檐增加厚度
   

4. 太阳帽的画法：

   • 位置偏脑后
   • *帽檐的形状
   • 适当的装饰：缎带、蝴蝶结、鲜花等
   • 画的时候即使后面的帽檐部分被脑袋遮挡，还是要先画出来、确保左右是连着的线。

眼镜

1. 可爱风：镜框偏大、偏圆、可以抹除上眼镜框。这样的好处是可以避免眼镜挡住眼睛。

   

2. 成熟风：眼型本来就偏小，眼镜也就偏窄。

   

3. 性感风：无镜框、偏窄。

   

4. 搞事派：镜片反光。。。如柯南开始推理、坂本大佬等。

   

5. 画法要点：

   • 两个关键支点：鼻梁、耳朵
   • 眼镜中线呈直线型：镜片透视保持一致
   • 在画眼睛之前先画出来一个能包裹住两个镜片的矩形外框

表情

分类

1. 微笑（尴尬而不失礼貌的）

   
   1. 口型就外八字点两点就好，注意卡点

2. 开口笑

   
   1. 开口是梯形类似物
   2. 开口的大小要多尝试，因为不同人物适合的大小并不相同

3. 狂笑

   

4. 闭眼笑

   1. 眼睛即使闭上了也不是一条单调的线，而是有形状有细节的
   2. 那条线在之前上下眼睑中间

5. 怒（攻气、傲慢、盛气凌人）

   
   1. 眼角上扬
   2. 眉毛外八字，也是上扬
   3. 嘴中间向上弯曲（即曲线向上凸）

6. 哀（受气、可怜）

   
   1. 眼角向下撇
   2. 眉毛正八字
   3. 嘴会很小

7. 三无少女

   
   1. 无口无心无表情
   2. 嘴部很小很小，一般就是一个点
   3. 由于本来角色就不怎么有表情，所以眼睛和眉毛移一直都是放松状态

8. 邪魅一笑（色气）

   
   1. 面部红晕
   2. 特制笑容

9. 微微哭泣

   
   1. 委屈+抿嘴
   2. 少量眼角泪花
   3. 面颊红晕

10. 大哭

    
    1. 委屈加强版，眉毛继续八字
    2. 眼睛高度减小，下眼睑向上挤压
    3. 有眼泪元素
    4. 嘴张开，露牙齿
    5. 面颊红晕

11. 害羞

    1. 大片的面部红晕，可以覆盖眼睛下面一长条包括鼻子位置

12. 傲娇

    
    1. 害羞+怒
    2. 可以用微汗点缀
    3. 小虎牙

13. 病娇（诡异）

    
    1. 眼球和上眼睑不是连着的，之间隔着一点眼白
    2. 嘴部有不对称元素
    3. 视角可偏仰视

复杂表情构成

1. 基础表情（不同程度的笑、哭、哀）
2. 不同角度、身体转向（比如表现委屈、惹人怜爱、哭泣可以采用俯视，而表现惊悚和恶役则可使用仰视，元气可爱灵动可用各种侧视图等）
3. 肢体动作（如手部动作）

漫画与插画的区别

• 相较于漫画，插画更偏向于整体人物的唯美性，表情一般不会很夸张，笑脸会占据大半。
• 漫画则相对束缚较小，可以画各种各样奇奇怪怪的夸张表情来凸显人物心情和推动剧情。

衣物的画法

衣服的分类

女生： 制服（JK）、女仆装、泳装、和风服饰（和服、浴衣）、LOLITA、idol（舞台装）

男生： 衬衫、西服、卫衣、T恤

画法要点

1. 注意与人物形体的关系，不要直接画衣服
2. 受力情况
3. 搭配、元素组合
4. 设计（饰品）
5. 参与构图

衣褶

衣褶的成因

• 衣褶是受支撑点和地心引力的拉力影响而形成的褶皱。
• 如果没有内部结构就没有布纹衣褶的存在。
• 拉伸的力抹平衣褶，收缩的力形成衣褶。

衣褶多的地方

• 和内部支撑物之间空间较大的地方（宽松领口、古人衣服、宽松袖子、卫衣腰部）（相反：紧身衣、内衣、丝袜）
• 受到收缩外力明显的地方（腰带处、袖口、撸起来的袖子、关节内缩侧）（相反：关节绷紧侧）

• 人体中衣褶多的位置列举：

  • 领口
  • 腋下
  • 弯曲的胳膊腿的内侧
  • 腰部
  • 裆部（裤褶、裙褶）
  • 裤脚
  • 其他所有的有转折的地方
  • 妹子胸部下部
  • 腰带、绳带处
  • 扣子处
  

褶皱理论

一点支撑

褶皱形状：放射状

常见位置

• 肩部
• 胸部中下侧
• 绳带
• 膝盖
• 手肘

两点支撑

两点支撑可以看做两个一点支撑去掉内侧的线然后连起来。

常见位置：

• 领口
• 腰部（胯）
• 宽松的XX（袖子、裤子、腰）

褶皱画法

穿插

简单的说，穿插就是A插到了B里面。由于褶皱弯曲，有时候会鼓起来突出一块，其效果就是下游的布料插进了上游的布料所形成的褶子里面。

由于视角的不同，让穿插呈现出2中绘制结构。

运用范围：衣袖、腰部、手肘（弯曲）、腿部（弯曲）。。。

堆叠

堆叠，即把过长的部分堆起来。其形如阶梯，但各阶形异。论其走线，莫有完全平行者，目之所及，皆为交错向下；间有内陷，若小水洼。

裁缝线

• 作用：分摊拉力。假设如果没有裁缝线时只有几个大的衣褶纹路，此时加上一根裁缝线，则在原来的褶皱纹路基础上会出现许多细小的褶子，此即为所谓“分摊拉力”。

  

雷区

1. 褶皱太少，状似铁皮（布的质感）
2. 衣褶过多，如着破布（不美观）
3. 衣褶位置不对
4. 线条太实或太虚

服装的质感：软与硬

• 软的衣服（如水手服、T恤）：
  • 褶皱相对偏多
  • 褶皱规律性弱
  • 褶皱线条柔软
  • 布纹偏多
• 硬的衣服（如西服、制服）：
  • 褶皱相对较少
  • 褶皱规律相对较强
  • 褶皱线条偏硬
  • 布纹偏少
• 实际区分方法：线条

衣物绘制注意事项

厚度

布是有厚度的，我们画布的时候要注意在垂下的边角处线与线的交汇处不要接死，留出一定的空隙以体现布料的厚度。

虚实

我们在画衣褶的时候要注意线的虚实变化。交代清楚线的虚实，衣纹会更有活力，更生动。

外粗里细，主要褶皱粗、次要衣纹细。

大小对比

我们画衣纹的时候也要注意有大小对比，不要把每一个纹路画的一样大，这样会显得呆板无趣。

JK制服的画法

分类

上衣：水手服、衬衫+（∅、针织衫、西服、马甲、背心）

裙子：格子裙、净色裙、净色+条纹

领饰：领绳、领带、领结、领巾

变化

领口：圆领、尖领；长领口、短领口（向下延伸长度）；领子上带条纹、不带条纹

百褶裙堆叠方式：上下上下式、阶梯式

特点

1. 水手服并不是收腰紧身的，而是使用了相对较硬的材质、在胸部以下更偏向线性延伸的。

示例

花边的画法

服装的设计

1. 元素的组合——主元素、辅元素。如以和风为主，但辅以花边和宽松裙摆等Lolita的设计。
2. 变形：打破传统，求异。如传统的和服袖子都很长，领结都在领子下面，而求异的设计就可以把和服的袖子缩短、领结直接绑在颈部。
3. 切割：衣服的虚与实。这里的实指的是有布料覆盖的地方，而虚则是指切开露出、没有布料覆盖的位置。虚的位置往往可以出现在肩部、腰部、腿部、胳膊等。
4. 对比：
   1. 体积的对比（大、小）
   2. 长度的对比（长、短）
   3. 娇小的角色穿宽松较大的服装（如埃罗芒阿老师、点兔、小埋）。宽大的衣服更显得角色本身的娇小。
   4. 性感的角色产布料较少的衣服，突出其身材
5. 剪影：整体上突出主元素